jazz Archivi - Cultura Canale del sito Biografieonline.it Wed, 11 Dec 2019 17:01:31 +0000 it-IT hourly 1 Intervista a Umberto Sangiovanni https://cultura.biografieonline.it/intervista-a-umberto-sangiovanni/ https://cultura.biografieonline.it/intervista-a-umberto-sangiovanni/#respond Wed, 01 Feb 2012 22:32:20 +0000 http://cultura.biografieonline.it/?p=446 Umberto Sangiovanni, pianista, compositore, jazzista e contaminatore della scena tradizionale, soprattutto pugliese, sua terra natia. Di recente a teatro con “Di fame di denaro di passione”, spettacolo cucito su misura per l’attore Sergio Rubini e di cui ha curato le musiche con la sua “Dauniaorchestra”, traendo spunto dall’immenso repertorio di brani folk di uno dei cantatori meridionali più apprezzati degli ultimi vent’anni, Matteo Salvatore.

Umberto Sangiovanni
Umberto Sangiovanni

Dopo le rivisitazioni e i tributi ricevuti da Vinicio Capossela e Teresa De Sio, l’indimenticabile cantastorie pugliese riceve il tributo anche da parte di un jazzista di nicchia, compositore di tutto rispetto che dai primi del 2000 è sulla breccia con un progetto di contaminazione musicale interessantissimo.

Dopo i dischi “La Controra” e “Calasole”, prodotti da Rai Trade, ed il terzo cd “Sciamboli e Nuovi Inverni”, Sangiovanni e la sua Dauniorchestra tornano con un nuovo disco, il quale riprende il titolo dello spettacolo di Rubini: “Di fame di denaro di passioni”. Con lui, in quest’avventura, c’è la cantante e percussionista Gabriella Profeta, il basso di Adriano Matcovich e la tromba di Tiziano Ruggeri. Intervistato, Sangiovanni ha parlato di musica folk, del mercato discografico e, soprattutto, del suo ultimo lavoro dedicato alla figura di Matteo Salvatore.

Matteo Salvatore è il centro del tuo ultimo disco. Come mai hai deciso questo tributo alla sua figura di cantatore della tradizione meridionale?

Si parla di un personaggio che segna e che ha segnato questo territorio. Lo ha fatto con la sua musica, soprattutto, e con i suoi testi, e anzi continua a segnare gli artisti in qualche modo legati al Sud. Il motivo specifico però, che mi ha portato a dedicare a questa figura il mio ultimo lavoro, va ricercato in un progetto più ampio, che è quello teatrale al quale ho partecipato e sto partecipando, con Sergio Rubini. Il disco stesso, prende il nome dallo spettacolo teatrale: “Di fame di denaro di passioni”. Per questa ragione, dopo aver lavorato allo spettacolo di Sergio Rubini ho trovato naturale pensare poi ad un lavoro esclusivamente musicale.

Com’è nata questa esperienza di Umberto Sangiovanni con Rubini?

In realtà, non è ancora finita, come esperienza. Una bellissima avventura, senza dubbio. Il lavoro sta girando la Puglia e non solo. È stato un lavoro interessante, soprattutto perché finalmente sono riuscito ad approfondire la figura di Matteo Salvatore, di cui avevo solo ascoltato la sua musica, nient’altro. Inoltre, con lo spettacolo teatrale, ho avuto modo di entrare e di conoscerlo meglio anche dal punto di vista della personalità. Allo stesso modo, ho potuto apprezzare un grande attore come Sergio Rubini, il quale ha restituito al pubblico una figura che ha molti chiaroscuri, ma che resta molto importante per il meridione italiano.

Invece, rispetto ai tuoi precedenti lavori realizzati con la Dauniaorchestra, quali differenze ci sono, sostanziali, con questo?

umberto sangiovanni - disco - dauniaorchestraÈ assolutamente diverso dai precedenti. Cerco sempre di fare qualcosa di differente, ogni volta che mi accingo a scrivere, a comporre musica nuova per un disco. Una cosa mi ha colpito però: di solito, quando terminano le incisioni, faccio sempre fatica a riascoltarmi e finisce che mi dimentico persino del lavoro. Questo non è successo con quest’ultimo disco, perché continuo a ritenerlo interessante e in grado di affascinare. Stranamente, è quello che vorrei ascoltare io, da musicista, e quello che mi piacerebbe acquistare in questo periodo, da semplice ascoltatore. Ed è la prima volta che mi capita.

Restando nell’ambito del mercato discografico: com’è la situazione per certi musicisti come te che, di sicuro, non godono della spinta di forti etichette e che, soprattutto, realizzano un tipo di musica più di ascolto, di nicchia, sia jazz o folk o altro?

Il mercato della musica vive una contrazione forte, così come la vive il cinema d’autore in questo periodo, o come tutta quell’arte che cerca di dire qualcosa di diverso rispetto a tutto quello che ci viene propinato di solito. È ovvio che in questa fase bisogna cercare di fare meno cose, probabilmente, e meno progetti. Concentrandosi magari solo su idee che si ritengono di qualità, difendendole in ogni maniera. Magari, una buona idea è quella di incontrare il più possibile il pubblico, cosa che prima si faceva di meno. Forse è opportuno che l’artista, adesso, si faccia conoscere quasi porta a porta, attraverso tutti i mezzi possibili.

Cosa pensi, in ultimo, della riproposizione di brani tradizionali in maniera pura, senza variazioni, rispetto a chi invece come te, cerca sempre di contaminare la tradizione con nuovi linguaggi musicali, variando dal jazz alla musica classica?

Questa è una questione annosa: se sia più giusto riproporre fedelmente la tradizione folk o cercare una chiave di rinnovamento… Io dico che questo rimane nella coscienza del singolo artista. Se sei più vicino alla musica jazz, come nel mio caso, è forse meglio cercare una chiave più personale, che riesca a variare sull’argomento.

]]>
https://cultura.biografieonline.it/intervista-a-umberto-sangiovanni/feed/ 0
Intervista a Gegè Telesforo https://cultura.biografieonline.it/intervista-a-gege-telesforo/ https://cultura.biografieonline.it/intervista-a-gege-telesforo/#comments Sat, 21 Jan 2012 16:50:10 +0000 http://cultura.biografieonline.it/?p=226 Bianco ma dal cuore nero, lo swing nell’anima e il funky nelle bacchette, Gegè Telesforo è uno degli artisti italiani più originali che il panorama della musica nazionale, e della musica live in particolare, abbia prodotto negli ultimi trent’anni. Professionista dello “scat”, l’arte dell’improvvisazione vocale cara ai grandi della storia del jazz come Louis Armstrong, Ella Fitzgerald e, più recenti, Bobby McFerrin e Al Jarreau, Gegè Telesforo è stato anche uno dei protagonisti di quell’ambito radio-televisivo un tempo definito di qualità, del quale si conservano poche tracce, almeno negli anni 2000.

Gegè Telesforo
Gegè Telesforo

Il suo nome inoltre, è strettamente legato a quello di Renzo Arbore, con cui ha condiviso esperienze di successo tanto in tv che sui palcoscenici di mezzo mondo, sempre, ovviamente, a ritmo di swing. Di seguito, l’intervista all’artista pugliese.

Gegè Telesforo, musicista jazz

Ultimamente sei stato sul palco con Fiorello, che ti ha chiamato in causa a sorpresa nell’ultima puntata del suo show. A quanto pare, il guitto siciliano avrebbe rigenerato (non senza qualche critica, al di là dello share) il varietà italiano. Da protagonista di un tipo di televisione di qualità come sei stato, non commerciale e ciononostante di successo, come giudichi il momento attuale della televisione nazionale?

Non frequento la Tv da protagonista da circa 20 anni, e in 20 anni molte cose sono cambiate, non solo il linguaggio televisivo. È cambiato il gusto della gente che si è adeguata, ma anche rassegnata alle proposte della tv commerciale di oggi, un elettrodomestico favoloso attraverso il quel vediamo solo pubblicità e programmi confezionati ad arte per il marketing. Più volgarità, risse, parolacce, donne scosciate ci sono, più sono i curiosi inebetiti che seguono questo o quel programma. Non a caso l’ultimo show fatto come autore di Renzo Arbore per  RAI 1 lo intitolammo “Speciale per me-Meno siamo meglio stiamo”!
Anche per la tv, così come per il nostro paese, continuo ad avere fede e speranza. La bellezza, l’arte, la cultura, l’informazione, e tutte quelle cose che rendono la nostra vita interessante dobbiamo andarcele a cercare. I grandi movimenti culturali, intellettuali e artistici sono sempre nati nelle cantine, nei garage, nei circoli. Quello che considero “ il Network di strada” è stato ed è l’unico mezzo di comunicazione incontrollabile anche durante i regimi più pericolosi: il passaparola. Funziona così anche nella Musica. Se non cambia la mentalità nelle teste di chi gestisce la comunicazione in Italia rischieremo di regalare al mondo una nuova generazione di vittime inconsapevoli dell’ignoranza. Auguriamoci che programmi come quelli di Fazio e Saviano, l’ultima fatica del mio amico Fiorello e la rubrica musicale di Stefano Bollani in onda su RAI 3 siano l’inizio di una nuova rinascita.

Andiamo alla musica, il minimo comune multiplo di tutte le attività legate al tuo nome. Bollani, ma anche Allevi ed Enaudi, e molti altri: è un buon momento per il jazz (e per il pianismo) italiano? O siamo sempre nella solita (eterna?) fase di transizione?

Credo sia un buon momento per la musica in Italia, in particolare per il jazz italiano, oggi ricco di talenti e strepitosi. Artisti che tengono testa ai grandi nomi internazionali e dei quali non si parla mai in radio o in televisione. Comunque, Allevi ed Enaudi sono bravi pianisti, ma non hanno niente a che fare con il jazz!

Tu che giri molto e suoni tantissimo ovunque, dal Giappone agli Usa. Come giudichi il livello del live in Italia, soprattutto dal punto di vista jazzistico?

Come da report della SIAE, al contrario di quanto si pensi, il jazz ha incrementato il numero di biglietti venduti nelle rassegne live ed è in costante crescita. Così come per la musica classica. Una rilevante flessione nelle vendite discografiche e nella presenza ai concerti è vissuta invece nel circuito POP!

Dalla Bridgewater a Baglioni, passando per Sidran e Giorgia, tra tutte le tue svariate e ottime collaborazioni, riservando un “a parte” per Arbore, ovviamente, qual è stata la più memorabile e perché?

Le performance live e in studio fatte con Dizzy Gillespie, Jon Hendricks, Clark Terry e altri eroi del Jazz di tutti i tempi resteranno per me momenti indelebili. Ma tutti gli incontri che ho fatto nella mia carriera mi hanno donato qualcosa di importante. D’altra parte lo scopo della Musica è proprio questo: comunicare. C’è sempre qualcosa da imparare, dai più “vecchi” ma anche dai più “giovani”. Questo è il bello dell’arte: il talento non ha età, tocca a noi andarlo a scovare. Però due persone sono state importantissime per la mia crescita artistica: il mio amico americano, pianista, cantante, produttore discografico di fama, Ben Sidran; e il caro amico Renzo Arbore, foggiano come me, con il quale collaboro da più di 30 anni. Da Ben ho appreso molto in fatto di musica e produzioni discografiche. Con Renzo, ho imparato a vivere da artista.

Dal 2002 al 2007 hai condotto Groove Master su Radio Capital, facendo un lavoro di scoperta e selezione musicale a dir poco prezioso: un format semplice e provvidenziale, che ha lasciato il segno tra quegli ascoltatori “diversi”, che alla radio vogliono sentire soprattutto buona, e nuova, musica. Quanto si sente la mancanza di un programma del genere? E perché, ad oggi, non può esistere su una radio nazionale un format siffatto?

Credo che manchi in Italia una radio di riferimento per gli appassionati di musica. Prima che Linus distruggesse il lavoro svolto dal bravissimo direttore Carlo Mancini,  Radio Capital era la radio della buona musica e delle notizie. Se a guidare le emittenti continueremo ad avere gente che con la musica a poco a che fare, sarà difficile uscire dall’ottica delle play-liste e delle proposte discografiche da classifica.

Telesforo e Arbore. Arbore e Telesforo. A osservare il vostro feeling in ogni tipo di avventura, in tv o a livello musicale, si ha l’impressione che un segreto di questa collaborazione vincente sia il divertimento e, anche, il fatto di non prendersi mai completamente sul serio (pur rimanendo sempre impeccabili dal punto di vista professionale). E’ davvero così? Vi divertite così tanto?

Si, ci divertiamo ancora, dopo circa 30 anni di attività insieme. La verità è che ci piace quello che facciamo, siamo curiosi, e pieni di energia. Abbiamo molte affinità. Forse  perché siamo foggiani,  abbiamo mangiato le stesse cose e frequentato in momenti diversi gli stessi posti… Può darsi sia così.

Ultima domanda (inflazionata, ma doverosa). Scat-man, dj, musicista e performer, presentatore, autore… Ma Gegè Telesforo, da grande, che cosa vuol fare?

Quello che ho sempre fatto: musica!

]]>
https://cultura.biografieonline.it/intervista-a-gege-telesforo/feed/ 2