La fregola primaverile, combattimento di cervi: analisi del quadro

“La fregola primaverile, combattimento di cervi” fu realizzato nel 1861, quando i dipinti di caccia o con soggetti riguardanti gli animali, venivano considerati da artisti e critici troppo favorevoli al gusto di appassionati e committenti di opere di genere.

Tuttavia, Courbet se ne è sempre infischiato di queste critiche che cercavano di offuscare il suo talento e ha continuato a dipingere quadri di genere.

Questo tipo di pittura ha una lunga tradizione che si riferisce ai pittori fiamminghi del ‘600 e ai pittori inglesi del ‘600 e ‘700. Per lungo tempo, il pittore ha studiato il combattimento degli animali e, in particolare, ha ricordato, in diverse occasioni, quanto l’avesse colpito osservare il combattimento dei cervi, animali eleganti che, con una forza tremenda, si confrontano ferendosi mortalmente.

La bravura di Gustave Courbet è quella di trasformare il mondo animale in un soggetto in cui tragedia e mistero si mischiano rappresentando una scena drammatica, piena di movimento e di pathos. In realtà, lo stesso pittore racconterà, in una lettera ad un amico, che queste scene di battaglie fra animali lo avevano sorpreso proprio per l’assenza di qualsiasi significato, come se gli eventi si svolgessero con una meccanica priva di senso.

Quest’opera è un dipinto di invenzione dove l’artista inventa e costruisce una storia attorno ad un atto istintivo e comune.